《偶像大师》系列总合制作人坂上阳三，日前在台湾万代南梦宫游戏的安排下造访巴哈姆特总部，接受巴哈姆特GNN独家专访，透露最新作《偶像大师ONE FOR ALL》的内容特色与系列整体动向。

　　身为《偶像大师》系列最高负责人的坂上阳三，在访问中展现了他平易近人的身段，毫不吝惜的分享开发游戏的趣闻和对于偶像经纪的热情，有兴趣的玩家不妨参考以下专访内容。

　　巴哈：坂上制作人并非第一次来台，曾在2012年和饰演“弥生”的声优仁后真耶子小姐一同来台参加活动，当时对于台湾粉丝的印象如何？

　　坂上：其实我和仁后小姐因为是第一次来台举办《偶像大师》相关的活动，所以在出发前相当的不安，因为完全无法预估到底活动会不会有粉丝来参加？但是一下飞机，就看到很多粉丝在机场出境口接机，甚至当场演出LIVE的各种加油动作（CALL），让我跟仁后小姐又吃惊且开心。

　　虽然我这样说很奇怪，不过活动中台湾粉丝不仅展现和日本粉丝不相上下的热情，活动中也和我在日本登台一样，众人不断齐喊我的匿称“变态”，我也用已经成为惯例的“告你们喔！”来回应他们！可以在台湾重现和日本相同的互动，让我觉得台湾格外亲切，也让我感受到台湾“制作人”们对《偶像大师》的热爱，让我不禁想着“想继续和玩家们一起在偶像经纪工作上努力！”。

　　坂上阳三曾在2012年和和饰演“弥生”的声优仁后真耶子一同参加“最强Figure展示会前夜祭”

　　巴哈：请问《偶像大师ONE FOR ALL》中故事设定的时间点是？和2代的设定是像是平行世界之类的吗？

　　坂上：其实《偶像大师》系列，每部游戏的时间轴都有点像是“平行世界”，应该说我们一直在思考要怎么呈现出《偶像大师》的乐趣。像是《偶像大师2》就是从一个小城镇开始发展，渐渐打开知名度最后成为全日本国民级的团体。但在达成了称霸日本的目标后，新作的目标又该是什么？偶像这东西总不是像七龙珠一样，无限出现更强的敌人越打越强。

　　果然，对于玩家，还是一开始从弱小事务所开始起头，和还默默无闻的偶像一同努力，慢慢成长的这个过程才是最振奋人心的。虽然如此，游戏中总不能说抵达颠峰的偶像又突然全部人气直坠整个打掉重练，所以到最后还是采用平行世界，让玩家扮演制作人和偶像一起从头成长。

　　比较不同的是《偶像大师ONE FOR ALL》时间点设定在偶像出道之后的半年（编按：2代设定在偶像出道之后一年）。而且设定上还有一个不同点，以往游戏开始时，玩家是以一个“新社员”的身分和偶像第一次见面；但是在“ONE FOR ALL”中，玩家扮演的角色其实已经在偶像事务所就职了半年，但是第一次被指派担任偶像的经纪工作。所以“玩家制作人”在游戏中一开始的立场与其说是一个完全的陌生人，不如更像“在同一间公司一起工作了半年，但还不是很熟的同事”。

　　毕竟《偶像大师》也迎接9周年了，这段期间不只游戏，还推出动画、漫画和各种衍生系列。我们的偶像们对于玩家，想必早就不是生面孔而且也累积了很多回忆和感情，所以如果“ONE FOR ALL”中偶像突然对着玩家摆出“初次见面，请多多指教”的态度，不免也让人感到很困惑。在这层面上，游戏开头偶像们和制作人（玩家）以熟面孔的态度互相打招呼，才不会令人有违和感。

　　巴哈：“龙宫小町”回归可让玩家培育，相当的振奋人心呢！请问这代为何得以实现回归呢？

　　坂上：首先不得不从游戏本身基础设定的部分开始解释起，《偶像大师2》中，偶像是以三人一组组成“团体”来经纪并进展游戏。但是“ONE FOR ALL”我们也将偶像的经纪流程整个“再构筑”，一开始单独经纪一位偶像，随着制作人等级提升渐渐增加可经纪偶像的数量，最终可以达到一口气经纪13名。

　　而提到“龙宫小町”，也因为上述提到的新作时间点设定在偶像出道之后的半年，当时律子还没转行成为制作人，还是以偶像的身分活动，当然她主导的“龙宫小町”这个三人团体也没诞生，所以说在这个平行世界虽然可以在一些小地方耳闻到有人提起“龙宫小町”这个字眼，不过并没真的组团活动过。至于龙宫小町的存在，就交给制作人自己的想像，甚至也可以由玩家自己经纪水濑伊织、三浦梓和双海亚美，来重现龙宫小町的组合。

　　巴哈：如同坂上制作人前面所提，本作的游戏流程似乎有蛮大的变更。以前的作品有时间的限制，在一定时期内达成目标，和偶像们一同迎向故事结局。不过本作好像没有这类的限制，是否每个偶像还有结局之类的吗？

　　坂上：还是有偶像的结局。与其说是故事结局，不如说将个别偶像等级提升至A Rank时，会有个别的故事，来描述事情暂告一个段落的感觉。我们与其说想让玩家来看准备好的剧情，不如说更重视让制作人（玩家）和偶像构筑出自己的回忆和羁绊，所以更强调和偶像的沟通和互动。

　　虽说如此，为了让玩家有暂告一个段落的休息点，我们还是在升上A Rank时准备了类似结局的故事，让玩家有个目标。

　　坂上：之后当然准备了各种新的目标和事件，所以如果问我“有没有结局”的话，这次的确没有一个明显的终点。因为不会在某个结局之后宣告破关、游戏就此结束。

　　巴哈：的确如此呢，因为之前基本上都是玩到一个偶像的结局后破完路线，再选新的偶像出道展开新的一轮。

　　坂上：如果用一般的方式游玩，将制作人等级升到A Rank时，同时13名偶像等级也都升到A Rank以上是不太可能的。..像我之前为了游戏调整自己游玩的时候，为了确认我全部13名偶像都有培育，大家平均等级大概在B Rank左右时，就已经玩了50个小时呢！

　　坂上：当然也可以集中培养一人来突破，以效率为中心来升级；不过如果想按部就班的培育全部偶像的线小时。甚至每人细心培养的线小时也是稀松平常的事。

　　巴哈：《偶像大师》游戏系列，一直以来在舞蹈动作的表现力可说是业界游戏中技术顶尖，想请教制作上是怎么处理来实现这么活灵活现的动作呢？

　　坂上：基本上以歌曲为中心，请编舞老师编排舞蹈动作之后，舞者再进行第一次的动态捕捉。如果有三个人的舞步的话就撷取三次。而且，如果就这样直接把动态捕捉套用在人物模组上的话，还是不免会产生“违和感”，所以我们还会手动以frame单位来仔细的修正动作。具体来说，不修正的线D人物跳起来感觉很像是穿上“布偶装”跳舞，头和身体的动作很不协调感觉很怪（笑）。

　　巴哈：喔喔！例如动画网站投稿的素人自制舞蹈，偶尔会觉得动作卡卡的那种感觉对吧？

　　坂上：大概像是那样的概念。所以说我们为了提高舞蹈的“质感”，也特别留意在要如何融合“线D动画”的表现，而这些工作都是手工进行，每首歌曲仔细的调整，其实作业量很大非常的花时间。

　　以前的《偶像大师》游戏，玩家间的对抗要素相当吃重，为何2代开始以后比重开始减少呢？

　　坂上：其实关于方向性的改变，当年也有很多争议和讨论，一开始的偶像大师是街机，当然会重视玩家间的对抗。转换到家用主机平台，基本上是移植街机的内容，并将对战的要素线上化。

　　虽然对战很受到旧有玩家的支持，不过举例来说，像是如果我是用律子，但是被对手的律子打的落花流水，总感觉让人很挫折。..而且，明明双方同样都是律子的粉丝，不过却必须用律子互相厮杀。毕竟这不是格斗游戏，而是养成游戏，所以我有觉得与其更加强化对战要素，不如朝着培育的方向强化，在线上要素则是以Rank来提供玩家竞争的管道。玩家可以提升Rank来展示自己的偶像，而以后不会朝着对战的游戏性来前进。

　　提到对战，不禁令人想起去年才结束营运的的街机。..有没有可能重返街机呢？

　　坂上：现在的阶段还处于未定的状态，但是像在《太鼓之达人》，还有SEGA的《maimai》也有收录《偶像大师》的歌曲，在这方面意义上《偶像大师》还是继续存在于街机场中，和节奏类型游戏的合作也相当密切。